正确的合唱观决定合唱团的成败，什么是正确的合唱观？
文章由网友提供，选自北京金融爱乐合唱团指挥赵登安“如何办好成人业余合唱团”
正确的合唱观念是一个体系，包含很多内容。而在这个体系中，最核心的就是以和文化为主导，追求和谐统一。随之会衍生出很多观念。
和谐度本身是物理的，不是目的。和谐是合唱的生命，音乐是合唱的灵魂。合唱首先要有生命（和谐度），否则就不是合唱。但仅有生命没有情感表达的音乐，这生命是没有意义的。
一些指挥或合唱团的组织者没有真正认识到这其中的辩证关系，用一些较为偏激的理论来指导合唱团的训练，致使合唱团成为单纯追求和谐而偏废了音乐情感表达的发声机器。这样，声音虽很谐和，但音乐呆滞，毫无表情，失去了合唱独有的魅力。
音乐是对立统一的矛盾体。稳定依赖于不稳定的存在而存在；快与慢，强与弱，长与短等，都是相互依存的。合唱追求的和谐统一也是如此。比如：男女四个声部的音色，音高都是不一样的，这才有了使其谐和统一的可能，才会在这不一致上寻求整合后的相对统一。不能过于偏激的去认识和谐与统一，更不能用绝对化的，不变的观点去指导具体的排练活动。
什么是正确的合唱理念？其实很简单，就是一个字“和”！一切都围绕着这个 “和”展开。“和”是由两部分构成的：一是人和，二是声和。人和则声和。
（1）确立共同的目标，共同的追求。人和是声合的基础。影响人和的因素很复杂，而我认为，千头万绪，首先最重要的是合唱团成员必须要有共同的，高度一致的目标。这个目标必须是明确清晰的。在这个总的前提下，才有可能谋求其他。这是合唱团团结一致的基础，也是处理合唱团一切事务的准则。拿我团为例，目标是：通过训练，建立一个具有一定演唱能力的学习型的合唱团；致力于演唱艺术性较强的中外经典合唱作品；非功利，非商业性，少演出，少比赛，志在追求合唱艺术；艺术方向是：突出艺术欣赏性，杜绝合唱艺术被娱乐化的不良倾向；坚持多样性的原则。
（2）要培育合唱团良好的文化。这是形成良好的人文环境的基础。业余合唱团怎样才能凝聚人气，团结大家来共同实现我们的目标呢？除组织者的个人魅力、业务能力外，最重要的就是要形成与目标相一致的价值观，也就是合唱团的文化理念。我团的理念是：共同劳动，共同创造，共同享受劳动成果。这样，我就不需要团委会和那么多的“领导干部”。16年来，我团的人气一直很旺，从第一年的70—80人的团，到今天仍保持着这样一个规模。
（3）成人合唱团年龄跨度大。有从40后——90后的年龄跨度，要坚持以老年同志为依托，发挥中年骨干的作用，积极发展和培养年轻团员的方针，才使得不同年龄段的团员们思想稳定，心情舒畅，以不同的方式和长处积极为团里做工作。
（4）重品德。无论业务有多好，若人品不佳，毛病多，不讲合作的，坚决请走！
有了上述四条纲线，成人业余合唱团的长远发展就有了思想上的保证和良好的心理环境。
谋求声和，是合唱团在技术层面的最高追求。谐和主要由3个方面的因素决定：音高的准确性、音色的统一（主要是母音位置的统一）、声部音响的相对平衡。
（1）、音准。音准能使各种不同的音色相趋近。
（2）、音色。音色的统一主要靠统一母音来获得。
（3）、平衡。敏锐的音量关系调节能力，要靠长期的磨合完成。
以上无论是人和还是声和，都要有强烈的和意识。时时刻刻要想到，我们所有的思想，所有的行为，所有的训练，都要以和为起点，以和为终点。
人品端正、出勤好、读谱能力强、音准好、音域宽、良好的音乐审美、声乐能力强。这些重要的要素内涵，构成了合唱团的价值体系。按重要性来讲，这个排序是最科学的。要是违反了这个排序，结果是事倍功半。一些合唱团为什么搞不好？就是因为顺序反了，把相对其他最不重要的声音能力放到首要位置上来抓，一定是低效的，甚至是徒劳的。
用五线谱还是用简谱？我认为，无论哪种都是工具，最适合的就是最好的。五线谱虽然优点很多，特别是在视觉、听觉和肌肉记忆以及音乐形象构建等方面都大大超过简谱。但是成人合唱团，中老年占主体，大多数人只识简谱，若硬性规定改用线谱，一定会大大降低排练的效率。最好的办法是，把会读五线谱作为方向，循序渐进，逐步推行。排练任务急时，哪个快用哪个。平时任务不急时，用五线谱。我的办法是不做硬性规定，但我只发线谱。这样就逼着大家不得不自己学着翻谱。这个过程本身就是学习五线谱的过程，时间长了，简单的谱子就会识了。要注意两点，指挥必须用线谱排练，特别是带伴奏的作品；指挥读出的唱名，必须与合唱团相一致。
1、团长：人品端正，信仰合唱，有较高的思想水平，有忘我的精神，有组织和管理能力，有对外联络能力，有丰富的人脉资源。
2、指挥：信仰合唱。有较高的思想水平，有忘我的精神，善于把复杂的问题简单化。
（1）能力
1）、组织能力。组织排练，科学的分配训练和排练的时间，重点是要把握排练质量和效率的关系。
2）、分析作品的能力。有些指挥特别爱处理作品，把作品加入过多自己的个性情感和音乐主张，结果是破坏了作品原有风格，有的甚至很滑稽。我不主张处理作品的说法，指挥应把重点放在能敏锐地发现作者的意图上，而处理作品首先是要采用不同手段，去充分表达作者的情感意图，然后再赋予其时代的感情特征，最后再考虑融入自己的一点点个性习惯（最好没有）。因为我始终认为，艺术作品是有其特有的规律的，既然是规律，就一定有其唯一的客观性。
3）、“手”的能力。手的能力，直接关系到能否把内心的音乐，客观的音响状态等告诉团员，调动他们的情绪，规范他们的演唱方法，调整他们的呼吸。不能是“打拍子”。
4）、见识。指挥的见识不是指具有的实际能力，而是其能力形成的基础和条件。主要指业务范围的。指挥的见识广，思路就宽，对作品的把握就会准确，排练的作品也会不断翻新，解决问题的手段也会不断创新，使得合唱团的路越走越宽。反之，合唱团的发展会因此受到限制，路会越走越窄。
（2）品质
1）、纯粹。作为合唱团的灵魂，指挥的追求要纯碎，一切为了艺术。在北京合唱界有很多指挥，有业余的，有专业的。为什么有的指挥，特别是专业的指挥，带团时间很长，可合唱团的水平并没太大的提高？原因很多，但归其一，是没有全身心的投入到艺术世界里，没有全身心的为了合唱团。一个指挥若能叫全所有团员的名字，并能熟知每一个人的声音特点和能力，这个合唱团就一定离他的理想不远了。所以指挥的品质首先是要纯粹，就是为了艺术，为了合唱团的发展。具有了这样的品质，指挥才有可能成为合唱团真正的“魂”。
2）、执著。几乎所有的业余合唱团都是从小到大，从低到高，从弱到强的。这个过程是漫长、艰难的。指挥要有理想，因为执著来自理想，要有坚韧执著的精神，时时刻刻为了实现理想鞭策自己，鼓励大家，不断向着希望迈进。
3）、思想水平。这是魂中之魂。主要矛盾与次要矛盾，动态与静止，相对与绝对，优与劣等关系，无时无刻不存在我们合唱团的管理，排练和演出等活动中。这就要求灵魂人物能以兼具逻辑性、科学性、哲学性的思维方式去理解分析事物，这样才能准确判断并高效解决问题。比如合唱团的艺术方向，发展规划及具体计划等的制定，执行纪律的程度，解决业务难题的方式等等。还有，能否站在一个历史的高度，用辩证的方法去处理，去认识艺术作品，分析作品价值，思想深度，从而找到最佳的表达手段，这些都取决于指挥的思想水平。有的指挥孤立静止的认识作品的价值，结果处理的作品没有时代感；有的指挥不会辩证的看问题，过分强调和谐，结果是损失了声音的美感和音乐的魅力；有的指挥不懂得处理整体与局部的关系，使得作品支离破碎。这些都是因思想水平不高所致。当然，还有一些指挥不能很好的处理与团员之间的关系，造成不团结；指挥过于张扬个性破坏排练气氛，影响排练效果等。
4）、责任感与事业心。业余合唱团的指挥有两大类，一种是职业型的，一种是事业型的。事业型的指挥大多不很计较报酬，把主要精力放在合唱团的发展和艺术追求上。这样的指挥才能带出好团，特点是“忘我”。职业型的指挥主要特质是，“上班来，下班走”。这样的指挥大多对合唱团的发展不是很在意，在意自己的感受较多。
3、合唱团员：品行端正，有良好的音准，较宽的音域，会看指挥。有了这4个基本素质，在指挥的调教下，一定能成为一名出色的团员。
合唱团什么样的声音好听呢？干净，统一就好听。这是硬标准。合唱团每个人的音色都有很大差异，但只要音准，这个差异就会迅速地消失。由此可见，统一干净的声音，不是模仿一个人的声音获得的，而是每一个个体声音在一定条件下通过训练磨合而成的，是所有个性化声音的集合，前提是音要准。交响乐小提琴声部有20多把琴，都是来自不同国家的琴，存在着很大的音色差异，但大家听到的都是悦耳的统一的音色，为什么？不是谁模仿谁得来的，是在音准的前提下混合生成的。所以我认为，要辩证的看待个性化声音的问题。音准和母音的统一，决定了声音是否和！而是否和，决定了声音是不是好听。剩下的，是对音色的喜好，是通过对母音位置的调节来达到的。
针对歌咏唱法，很多合唱团都在探讨和引入这个唱法。什么是合唱唱法？我认为：
1、良好气息支持下的直声；
2、准确的、高度统一的母音；
3、以纯律为基础，兼顾用五度相声律和平均律的和声音准，这就是合唱唱法。
和谐有两个意义：一是物理的，其实质是追求共振造成的音效对人感官上的愉悦。二是主观意识的，或说是音乐的。追求的是内心情感上的，或是音乐上要求的音效。前者是绝对的，后者是相对的。审美不一样，追求不一样，排练的方法也就不一样。
最简单地说，一是要好听，二是要感人。好听的声音为什么不感动人？因为其中缺少情感；感情很充沛为什么不好听？因为声音不好听。所以，良好的音乐表达必须是：
1、以作品为中心，不是以声音为中心；
2、以良好的声乐能力为支持（气息，音域，共鸣）；
3、合唱是和声的艺术，不是声音的艺术，要以“和”为第一原则；
获得良好的和谐度，音准起着决定作用。合唱中的音准，主要是指旋律音准与和声音准。成人业余合唱团对于旋律音准是明感的，而对和声音准是迟钝或不熟悉的。
1、非直声唱法，不可能获得和声音准。
2、音准是相对的，没有绝对音准，绝对的音准是没有音乐意义的。
3、要懂得是什么律制下的音准。
4、要懂得律制在旋律音准，和声音准，调性转换方面的优劣，懂得三个律制混用的道理。
1、同音质的统一。获得同音质的统一，一要靠音准，二要靠母音位置一致。大学生合唱团为什么和谐度高，就是因为他们几乎没有学过美声，没有太多的声乐个性习惯，母音位置容易统一。成人业余合唱团声音乱，有学过的，有没学过的，音色不统一，很难解决。
2、不同音质的统一。除上述统一的音准和母音要素，不同音质的统一，主要是男声要坚持半声。真声就很难统一。所以，不同音质的统一是相对的。
3、有气息支持的自然声音色最容易统一。
平衡分静态和动态平衡两种。静态平衡是理论的，动态平衡是实际的。理论上的平衡是金字塔形的。
1、指挥的音响概念是建立良好平衡关系的关键
2、指挥要根据实际的人员情况，作品声部分配上以及作品在和声色彩的表现需求上，主动调整音量关系。
3、人数和音量的恒定关系是基础，一定还要根据作品的具体情况进行调整，调整到能准确表达音乐，愉悦听觉的状态。
4、各声部之间的音量关系只有良好的出勤，才能获得稳定的平衡感。平衡的问题在业余合唱团是最难解决的。比解决音准的问题还难！音准是技术性问题，而平衡问题不单纯是技术性问题，带有社会层面的问题。比如出勤率低的合唱团，不可能建立稳定的平衡感。这就是为什么很多单体水平很高的合唱团，声音不那么协和的真正原因！决定和谐度的三方面，唯有平衡的问题直接牵扯到人的基本素质问题，其他的都是可以通过技术性训练或淘汰不好的，吸收好的合唱队员来解决。
提高出勤率，首先要分析影响出勤率的主要因素，然后才能对症下药。影响出勤率的主要因素：工作与排练在时间上的矛盾；私人事务与排练时间的矛盾；对合唱艺术的喜爱程度；对所加盟的团队的喜爱程度；个人素质等；其中对合唱艺术的喜爱程度，对所加盟团队的喜爱程度，直接决定其对合唱艺术的责任感和对所在集体的责任感。
对合唱艺术的喜爱程度可分为：酷爱，即把追求合唱艺术当成生活之必须，当成生活的第一要务；喜欢，并不是生活必须，只是一种补充。一般是指喜欢群聚的氛围。
对所加盟的合唱团的喜爱程度，主要由艺术方向和人文环境两个方面所决定。
1、在艺术方向方面：唱法上的差异和作品的选择决定其对合唱团的喜爱程度。
（1）、有的人只喜欢合唱(真正意义的合唱)，排斥其他的歌唱形式（歌咏式的）；
（2）、有的人对歌唱的需求是多元的，即喜欢追求真正意义的合唱，同时也喜欢群众歌咏式的集体歌唱，前者是获取精神上的享受，后者是获取生理上的享受；
（3）、有的人是盲从，不断的在感受、学习，最终出现分化；
（4）、有的人喜欢欣赏型作品，有的人喜欢激情作品，有人喜欢娱乐型作品等；
2、人文环境的优劣：
（1）、合唱团是否团结，是非多寡决定着歌者的心境及对集体的热爱程度。
（2）、合唱团的价值观与个体的价值观的认同度；
（3）、指挥的能力、为人态度及整体素质的认同度。
从上述的分析中，不难看出，对合唱艺术的喜爱程度、对所加盟的团队的喜爱程度越高，其对合唱艺术的责任感、对所在合唱团的责任感就越强，从而出勤率就会越高。高出勤率必然会产生出高质量、高水准的合唱团。16年来，我始终在强调这样的观念：合唱水平的提高，是所有参与者在指挥的统一调动下磨出来的。因此，每一个人都是重要的，缺一不可！缺勤不是一个人的事，因为你影响了你周围的歌者！出勤率决定着合唱的水平！
从以下几个方面去尝试提高出勤率：提高指挥的业务能力；选择作品尽可能照顾唱法的差异，循序渐进地向直声靠拢，让大家去体验和谐度的美感，提高唱法上的认同度；倡导和培育团内的良好文化，形成一致的价值观，促进团结。实践证明，效果是很好的。出勤率高了，平衡感逐步建立了，再配合指挥的统一调度及音响力度的平衡关系，和谐度就会随之增强。
作品的选择与合唱团的风格，艺术方向以及演出目的密切相关。
1、演出的目的性与作品选择取向
（1）、盈利性（生存性）商业演出，曲目多是“老鼠爱大米”类的作品。他需要迎合普通大众非艺术性的娱乐口味，给听众提供的是“口香糖”。这类作品无理性特征。
（2）、，曲目多为“红歌”，他的功效是鼓动宣传。，给听众提供的是“精神激素”。这类作品感性多于理性。
（3）、艺术性演出，曲目多为经典作品。他需要迎合具有一定音乐修养和文化背景的听众。给听众提供的是“精神营养”。这类作品感性的，理性的兼而有之。
2、合唱团风格及艺术方向与作品选择的取向
（1）、群众性歌咏式演唱风格。
这样的合唱团，最显著的特点是：声音大，没有和谐度，音准不好，音乐修养不好，多是假美声，演唱毛病多，但很有激情。。好一些的，处在边缘性的合唱团，偶尔也排演一些有一定艺术性的作品，但由于这类合唱团的和谐度不高，一般演唱的为数不多的艺术性作品都比较低端。演唱选择作品的特点一般是：力度大，能很好的宣泄个人情感；变化音少，节奏不复杂、结构简单，难度不大，短期内就能排会且能愉悦身心；受众数量多，所谓有人看（听）；演出不太受条件限制，哪都能唱；注重服装、表演和艺术以外的煽情。
（2）、室内合唱团的演唱风格。
这样的合唱团，最显著的特点是：和谐度好，声音空灵（天籁之声），音域宽，注重音乐本身的表现力，对演唱场地要求较高。其选择作品一般为艺术性较强的欣赏性中外经典合唱作品，。一般演唱的大多是艺术性较强的高端作品。演唱作品的特点是：和声色彩丰富，音乐表现力强，结构较复杂（复调作品）。演唱时非常讲究“和”，对音色的变化要求较高。室内合唱团，能演唱不同风格的作品，但受众数量少。
选择好作品，不但能夯实合唱团的基本功，提高演唱水平，还能提高出勤率。但一定要符合“团情”。作品选的得当，能凝聚人气，反之，会有崩塌性的结果，比如：形成两种意见，合唱团分裂（北京许多很知名的合唱团都有过分裂的经历）或能把人排走。
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